« Mon travail s’ancre profondément dans mon passé de graffeur. À travers les œuvres sur toile présentées ici, je cherche à retranscrire l’énergie, les sensations et l’environnement qui ont marqué mon parcours. Peindre dans l’espace urbain, en extérieur, au contact des autres, m’a offert des expériences intenses, entre adrénaline et immersion totale. Cette dynamique se prolonge aujourd’hui dans mon travail abstrait sur toile, où je tente de traduire visuellement ces émotions. Chaque geste, chaque trace, est une réminiscence de cette époque, un prolongement presque instinctif, une manière de revivre ces instants de création en pleine rue.

J’ai longtemps peint dans des usines abandonnées, des lieux imprégnés d’histoire, où l’interaction entre ma peinture et son environnement était essentielle. Aujourd’hui encore, cette réflexion guide ma pratique. Mes dessins sur bois prolongent cette approche : ils instaurent un dialogue entre l’œuvre et son support, où l’espace environnant devient parfois plus signifiant que l’œuvre elle-même. Mon passé d’ébéniste m’a naturellement conduit à travailler cette matière, qui devient une allégorie des murs industriels sur lesquels je peignais autrefois.

L’effacement est une notion fondamentale dans mon travail. Ayant grandi dans le graffiti, j’ai toujours su que mes peintures pouvaient être recouvertes, effacées, vouées à disparaître. Cette réalité m’a appris à me détacher de la matérialité de mes œuvres et à accepter leur impermanence. Effacement illustre cette réflexion : elle questionne la mémoire, la disparition et la valeur que l’on accorde à ce qui n’est pas destiné à perdurer. »